立足岭南文化艺术促进艺术设计专业建设的研究(2)

　　刚劲洒脱的木雕刀痕将归航、合奏、亲子、浪花拍打河岸等细节精彩展示，形成快乐和谐的视觉节奏。《渔歌唱晚》的民俗审美倾向明显，展现广东民俗感情的美学特征。如适应水上劳作的束发方巾、上衣下裙的贯头衣等服饰。木雕借鉴中国传统绘画符号展示平面的、装饰的、概括的、象征的等形式美，表现广东清代的岭南民俗文化。它用传统的铜钱、宝瓶、葡萄等艺术符号美化木雕的边框，衬托中心主题，疏密相间，符合清代岭南文化审美。建筑木雕构图展示中原传统文化与岭南本土文化的融合。木雕以精致考究的构图布局、朴拙生动的的造型代替传统的人物图式；用喜鹊、梅花、荔枝等岭南佳果等吉祥图案来装饰边饰，形成岭南地区风格。

　　三、利用建筑木雕构图进行艺术再创作和艺术设计教学

　　岭南文化在悠久历史中，形成了博大精深、源远流长的传统文化艺术，对现代社会文明的发展演变产生了深远影响。但是，受外来文化与价值观所影响，许多人并不了解本土文化，他们对民族优秀的传统文化与核心价值观淡漠疏远。人们不断地创造着设计，却没有设计的特色。如何在设计中表现本土文化成为现代设计师所要研究的重要问题。当代人们对国际工业化、一体化的文化开始厌倦，而对本土的、民族的文化产生兴趣。以陈家祠的木雕文物作品《践土会盟》《渔舟唱晚》《渔樵耕读等》等为载体，从探索再现文物作品艺术性再创作方面，研究文物作品的艺术模式以及如何加强文物作品的精神文化内涵的艺术表达手法，从而提高文物作品的美学表现力和经济效益。还可利用版画创作、电脑绘画、剪纸创作等艺术形式，从而生动、直观、创造性再现岭南传统文化艺术，将创意融入当代平面艺术设计中。

　　本文通过一系列的考察、参观、写生、设计资料收集等，让学生认识岭南建筑木雕的艺术性。

　　（一）根据陈氏书院建筑木雕中历史文献进行直观性图像设计

　　1.平面绘画造型形式探究，用绘画线条对木雕作品进行描绘、摹写和设计。

　　2.用焦点透视方法进行局部造型设计，用散点透视方法进行构图设计，将繁杂的景物纳入统一而富于变化的画面中。

　　3.人物表情和人物形体动作的平面设计、艺术氛围效果设计，并用草图和白描的绘画技法来表现。

　　（二）根据历史文献进行思维性立体造型设计

　　1.用造型定点法对木雕作品进行放大，既保留了历史造型特点，也增加了艺术感受。

　　2.用光色定调方法来进行美化设计，在单调无光色的视觉中传递色彩灿烂明媚，加强象征性色彩的设计，既保留了历史造型特点，也增加光色效果。

　　3.围绕陈氏书院建筑木雕作品，进行画面细节和整体的组合设计，既保留了传统刀刻特点，也增加艺术性创造效果；用版画套色等绘画成果来表现艺术的独特性。

　　教学中将建筑木雕平面化构图处理，将原来处于不同时空的物象平面处理，在画面传达一定的哲理观念。利用古建筑木雕构图材料的制约，在构图上依靠以线写意、以形造境等岭南传统文化特点，进行版画艺术再创作、电脑绘画、动画设计、剪纸创作和工艺品设计。构图的本土化、图式化、符号化的艺术与现代人返璞归真的诉求相吻合，文物的艺术再创造使每个学生对传统文化获得珍贵记忆。

　　此项目让学生了解到建筑木雕的岭南文化属性，了解建筑木雕与平面设计的关系，体验艺术设计与版画制作的乐趣，实现艺术与实用设计相结合，建构本土文化与平面设计的交流平台。从而热爱和传播岭南文化。

　　结语

　　广州陈氏书院建筑木雕的题材内容装饰形式与其时代背景有密切的联系。注重艺术与平面设计学习应用，创新艺术形式，在优化艺术设计专业课程建设中对艺术设计发挥了积极作用。建筑木雕和谐的艺术设计体现古代岭南人们对农耕生活的热爱和对历史与文化的礼赞，对学生全面理解并尊重岭南本土文化，以及爱国爱家有一定的积极意义。

　　（注：本文为广东省科技计划项目，编号：2011B031400010）

　　参考文献：

　　[1]罗雨林.岭南建筑明珠——广州陈氏书院[M].广州：岭南美术出版社，1996：51—241.

　　[2]路玉章.木工雕刻技术与传统雕刻图谱[M].北京：中国建筑工业出版社，2001.