高剑父革命绘画生涯探究(2)

　　岭南画派的成功，得益于他们与时俱进的在中国绘画领域发起了一次有巨大影响力的革命，他们提出并实施了中西绘画技法的融合，在中国画创作上，有别于中国传统绘画，杜绝一味模仿和抄袭，在意境的渲染方面吸收了日本绘画的模式，高剑父将这种创新自称为“新国画”这场绘画上的革命，这一美术革命是与康有为梁启超的维新变法和陈独秀等人的五四运动有着异曲同工的影响。

　　四、高剑父的艺术革新

　　高剑父长期致力于艺术革新事业，与高奇峰、陈树人创立“折衷派”新国画，后人称之为岭南画派。高剑父提出的现代国画以反映现实、表现时代、指导人生为宗旨，以由艺术大众化，进而为大众艺术化，方为现代国画的最高目的，他在《对春潮社晨光社画展的期望》一文中说：“今天的艺术，不是什么闲情逸致，来消永日的娱乐品，而却成了表现思想的媒介。它是有其主动的、积极的、领导的作用。它是负起改造人心的责任，而更积极地指示了人生正确的道路。”1914年，他在广州创办《真相画报》，阐述艺术理论，介绍革新派作品，提倡新国画，并在上海、南京、杭州举行画展。

　　1921年，他在广州主办了全省第一次美术展览会，展出了一批现代国画的优秀作品，遭到墨守古法、反对革新、脱离现实生活的古典派画家的责难。但他并不灰心，1924年与高奇峰创办“春睡画院”，广招门人，播诸后学，努力建立新国画队伍，积极创作反映现实、表现时代的新国画。1926年间，广州国画界在报纸上开展了新旧画派的论战，持续达两年之久。经过这次论战，人们认识到现代国画是随民主革命而必然产生的艺术革新，于是现代国画在社会上得以确立，并引起各界人士的支持及热情关注。

　　高剑父的艺术内质：他是背负着许多的宏愿而走上神圣的画坛的， 这与他当年走上辛亥革命的战场几无二致， 而他所有奋斗的意义与价值取决于能否以新、真、深的崭新而鲜活的艺术语言唤醒人们的时尚审美， 盖因近代百年的中国画坛上浮泛着旧、假、浅的无奈颓波。

　　以新颖的艺术构成令人视觉兴奋；以写实技法刻画真实的物象； 以比较深刻的世界观诉诸作品。这是高剑父在绘画创作之取向且务求要达到的境地。换言之，这三方面也就折射出高剑父的基本艺术内质。约写于30年代末40年代初的七绝诗湖口写生颇能地表高氏锐意追求新、真、深的绘画观：六法争如万化工， 写生终竟胜盲从。秋山瘦入云林画，几树残枝几树红。这是人们比较熟悉的诗作， 画家在诗中的前半部分坦言自然法则高于人为法则， 师法自然胜于墨守成规； 而在后半部分则以形象思维的比喻当时画坛抱残守缺， 满目凋敝的惨象。这首七绝颇能反映出画家于改造中国画方面旨在求取新、真、深的大变法的意图， 真可谓是典型的诗言志。

　　在中国百年画坛上， 将论文发表艺术与革命看作是人生意义的名人，有两位是最突出的：李铁夫和高剑父。而攘臂高呼艺术必须革命， 喊得最响的人就是高剑父。正是画艺高超、思想激进的他，创立了具有同样特色的岭南画派。与岭南画派基本同时出现的还有京津画派和上海画派，比较而论，岭南画派的革新色彩最浓烈，对画坛的冲击力也最大。引起我们注意的是，近年相关的研究文章陆续面世，其中讨论和争辩的焦点之一就是：岭南画派是否该画上句号。其实，某个艺术流派的生死去留，不是通过争论就可以定出来的。对此类问题匆匆作结，既无必要，也无意义。作为历史变革产物的岭南画派，它的使命乃是反对当时绘画的保守与没落，而并非要演绎一个千秋万代容颜不改的角色。时代一直在发生改变，岭南画派不需要对未来解释什么，因为未来是一个什么样的美术世界大家只有想象。

　　参考文献：

　　[1]朱万章.岭南画派之百年历程[J].岭南画派研究，2003，12.

　　[2]林木.现代中国画史上的岭南派及广东画坛[J].岭南画派研究，2003，12.

　　[3]陈瑞林.中国现代美术史教程[M].人民美术出版社，2009.3.