漫话评剧青衣

　　摘 要：青衣行当的形成，经历了一个较为漫长的历史过程，即最早的评剧，并没有青衣的专行专工，早期的旦角演员，一般均由青衣、花旦兼演。后来才逐渐有明确分工，有了青衣的专工演员。我们有必要对评剧发展史进行一次简要的回顾。

　　关键词：评剧；青衣；特点

　　中图分类号：J805 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2014）12-0032-01

　　一、唐山落子时期（1912年——1923年）

　　1912年，评剧创始人成兆才先生与评剧男旦月明珠挑头，在唐山组织“警世戏社”，受到当地群众，特别是煤矿工人的欢迎。此时期评剧旦角演员有月明珠、张风楼、金开芳等人，这三人中除金开芳专工评剧花旦以外，另外两位均青衣、花旦兼擅。如月明珠既演青衣戏《杜十娘》、《桃花庵》、《珍珠衫》，也演闺门旦戏《花为媒》、《占花魁》，并演花旦戏《马寡妇开店》等：张凤楼也既演青衣戏《六月雪》、《李桂香打柴》，又演花旦戏与闺门旦戏《马寡妇开店》、《花为媒》等。此三人皆以唱功见长。月明珠嗓音甜润，为“警世戏社”挑梁演员，评剧“反调”唱腔即为他所创造，是评剧旦行的奠基者。张风楼艺名“葡萄红”，也是“警世戏社”主要演员，他唱腔高亢流畅，板头瓷实，字眼真切，节奏富于变化。金开芳唱腔俏丽风趣，生活气息浓厚。

　　总而言之，评剧初创时期——唐山落子时期，旦行演员格分工并不太细，兼演、跨行的演员居多，可以说那时就以“一名专多能”见长，即评剧早期的旦行艺术家，大多都是“多面手”

　　二、奉天落子时期（1923年——1931年）

　　1923年前后，“唐山落子”进军东北，以沈阳（旧称“奉天”）为演出中心，故称“奉天落子”。此时期出现了评剧第一批女性旦角演员，其中主要有李金顺、花玉兰、花莲舫、喜彩春等。这些女演员仍然兼演青衣、花旦两行，不过有的已开始有所侧重，或以青衣为主花旦为辅、或以花旦为主青衣为辅，呈现分工的趋势，当然，也有人仍然二者并重，不分主次。花莲舫是评剧第一位女演员，她幼年学过河北梆子和梅花调，并于10岁时在上海“大世界”演唱曲艺。后改唱评剧，以唱腔朴素大方著称于世，在继承月明珠、金开芳等人唱法的基础上，糅进了梆子和梅花调的精华，形成了自己的风格。她以青衣为主、花旦为辅，代表剧目有《打狗劝夫》（青衣）、《杜十娘》（青衣）、《马寡妇开店》（花旦）等。后来的著名演员白玉霜、刘翠霞、新风霞等人都向她学过戏，所以她是评剧旦行承上启下的人物。

　　李金顺也以青衣为主、花旦为辅，代表剧目有《杜十娘》（青衣）、《珍珠衫》（青衣）、《芙蓉花下死》（青衣）并逐渐显露其专工青衣的迹像。她幼年习京韵大鼓和京剧，后改唱评剧。她敢于突破，大胆创新，其唱腔吸收了京韵大鼓的曲调，并增加伴奏乐器，同行多争相仿效，被誉为“李派”。芙蓉花也以青衣为主、花旦为辅代表剧目有《李香莲卖画》（青衣），《昭君出塞》（青衣）、《二度梅》（青衣）、《恿寡妇开店》（花旦）等。她同样以唱功见长，其嗓音高亢，刚中带柔，以扮演农村妇女见长，更见青衣之风范。筱桂花更以青衣为主、花旦为辅，代表剧目有《孟姜文》（青衣）、《昭君出塞》（青衣）、《义烈奇冤》（青衣）、《贫女泪》（青衣）、《马振华哀史》（青衣）等，其主工青衣的趋向更加明显。

　　纵观“奉天落子”时期，旦角演员皆以唱功为主，故此时期称为“大口落子时期”同时演员专工青衣的趋势已十分明显，这就促进了后来评剧专工青衣的演员正式诞生，其著名青衣演员有白玉霜、刘翠霞、小白玉霜、韩少云等。当然，仍然有青衣、花旦兼演，而且两行俱佳的演员，如新凤霞、夏青、花淑兰等。

　　白玉霜幼习京韵大鼓，后该厂评剧，他是第一个把评剧带到上海，赢得了“评剧皇后”的美誉。她也是第一个专工青衣的评剧旦行演员，她根据自己的嗓音条件，创造出低回婉转、别具一格的唱腔，被称为“白派”。后来的小白玉霜继承了“白派”艺术，别具一格的唱腔，白玉霜的代表剧目有《珍珠衫》、《桃花庵》、《锯碗丁》、《可怜的秋香》等：小白玉霜的代表剧目有《杜十娘》、《秦香莲》、《苦菜花》、《金抄江畔》等。

　　刘翠霞也专工青衣，且擅悲剧。代表剧目有《雪玉冰霜》、《打狗劝夫》、《赵五娘》、《三节烈》等。她也以唱功见长，其嗓音高亢圆润，音域宽广，尤擅唱快板“楼上楼”，独具一格。30年代，她与李金顺、筱桂花、白玉霜并称评剧“四大名旦"，久享盛名

　　鲜灵霞、韩少云也专工青衣，她们的代表剧目分别为《包公三勘蝴蝶梦》和《小女婿》。鲜嗓音高亢洪亮、唱腔大方，尤擅唱“搭调”与“甩腔”：韩唱腔圆润醇厚，“疙瘩音”运用尤佳。

　　新凤霞青衣、花旦皆精，唱腔优美动听，嗓音甜润清脆、婉转传神，创造出独具一格的“新派”，尤以流利的花腔—“疙瘩音”著称。代表作品《刘巧儿》、《花为媒》《祥林嫂》、《杨三姐告状》等。