浅谈“观看”的问题

　　【摘要】作为艺术专业的学生，不论是绘画专业还是设计专业，我们都需要大量的欣赏和学习优秀的作品，但凡有此经验者不免曾经困惑于所谓的“看不懂”。我们是如何“观看”的，应怎样理解艺术创作，并该如何观看艺术作品？本文就“观看”的一些问题做一简单的思考分析与论述。

　　【关键词】观看；视觉；艺术创作；器与道

　　作为艺术专业的学生，不论是绘画专业还是设计专业，我们都需要大量的欣赏和学习优秀的作品，但凡有此经验者不免曾经困惑于所谓的“看不懂”。看不懂作品想要传达的含义，看不懂到底哪里好，看不懂为什么这样的形式能反映出主题等等。许多时候，我们只是跟随着专业人士的欣赏心得与点评，似懂非懂地认可与接纳着一件件艺术与设计作品，却从未思考观看中的诸多问题。本文将就相关问题，做一简单的分析与论述。

　　一、观看的产生

　　观看，首先是一种人类的本能。从眼科学来讲，视觉的感受器是视网膜上的感光细胞，光线须经过一系列的聚光器官，最后才能折射并聚焦在视网膜上。眼球是这一系列的聚光器官，眼球内容物有水晶体、房水和玻璃体，它们都是屈光介质。当注视外物时，由于角膜、虹膜以及这些屈光介质的调节作用，物像才得以聚集在视网膜的适当部位上。

　　视觉的成像机制要经过感觉机制与传导机制，即光线透过角膜穿入瞳孔经过水晶体折射，最后聚焦在视网膜上。光线到达视网膜后，首先穿过视神经纤维的节状细胞、双极细胞，再引起感光细胞（锥体细胞和棒体细胞）的变化，然后它们通过一定的光———化学反应影响双极细胞和节状细胞，从而引起视神经纤维的冲动传入视觉中枢。由于锥体细胞和棒体细胞中某些化学物质分子结构的变化而释放的能量，激起感光细胞发放了神经冲动，光能便转换为神经信息，这种信息经由三级神经元传递至大脑的视觉中枢而产生视觉。

　　二、观看的影响因素

　　观看其实可以分为观与看。这里的“看”，指使视线接触人或物，而“观”表面上指观察，观赏，判断。就文字而言，西方现象学讲“看”，我们在一些文言文中会发现中国人却常用“观”，这两者是可以比较的。在汉语所表达的中国人的思想中，显而易见，我们的一切“观念”，皆出于“观”。人类的思维能力决定了观看这一本能的行为赋有更多的内涵，观看的方式与结果不断的受到自身因素与社会环境因素的多种影响。俗话说，“情人眼里出西施”，就体现了这一点。就艺术创作而言，我们在初学绘画时的静物写生中，同一组对象，每个人画出的却不同。大脑的反映与加工让我们的观看产生了多种结果与可能性。

　　约翰·伯格说：“观看先于言语，我们观看事物的方式，受知识与信仰的影响。影像是重造或复制的景观。每一张影像都体现一种观看方式。然而，影像作为艺术品展出的时候，人们观赏的方式会受一整套艺术旧有的关系影响，比如，美，真理，天才，文明，形式，地位，品位等等。”①这也是为什么面对同样的艺术或设计作品，有些人能懂得欣赏有些人却无法理解的原因。

　　但换个角度而言，由于受到这些因素的影响，当个人主观主宰着自己观赏艺术品的思想，或许可以更随意地关注自己与艺术家间的交流。因此，我们也可以把欣赏美术作品的方式分成两种：第一种便是客观地了解艺术作品创作背景下，结合作品自身的特色共同发挥“看”的作用。这种方式有利于艺术的大众传播。第二种方式，即无需理会画作背后的故事，任凭自己的想象附加于这幅作品之上。因此观看的主观性使得观者在没有背景材料的干扰之下对于作品的感触更加强烈。

　　三、艺术创作中的观看

　　艺术家的创作并非完全凭空想象，先得观看某个事物，在观察中透过事物表象分析出该事物的个体属性，把握住事物的存在。前期观察并不掺杂人为因素，看到的是事物的表面现象。

　　在中国思想中，“观”有两层不同的意义：一是“观物”，是有所观之观；二是“观无”，是无所观之观。在通常意义下，“观”是指的有所观之观，亦即“观物”，“观”某种“存在者”。艺术家初期的观察就是“观物”，之后通过思维的加工与艺术表现所呈现出的作品，并非只是事物本身了，是“观无”后的结果。观无之观，我们称之为“本源之观”。所谓“本源”，所指的是先行于任何存在者的存在本身；在儒家，存在本身也就是生活本身；生活本身首先显示为生活情感，实质上是一种生活领悟。