国产动漫的美学文化

　　[摘 要]动漫是以文学、戏剧、音乐、美术等多种艺术门类存在的一种视听艺术，以直接的方式传播生活中的艺术文化，具有一种高科技、高速度发展的传播能力。不管是幽默的漫画图片，还是动感科技十足的动画片，都充满着造型美、艺术美、科学美的文化特点。虽然国产动漫发展比较缓慢，但受日、美动画美学的影响，图像造型、动画形式美方面的个性技术处理上也逐渐凸显出来，大量多样化的动漫形象能以“美”的文化形式存在，形成了一种新的时代文化趋势。

　　[关键词]国产动画 美学文化 视觉艺术

　　如今各大街小巷的报亭，琳琅满目的动漫杂志，无时无刻地吸引着年轻人的脚步，只要路过就会迫不及待地买上一本，或翻阅一番最新杂志里奇异的动漫人物；回到家里第一件事情就是打开电视或电脑观看昨天的精彩悬念、今天要播放的动画节目。究竟什么是动漫？在搜索引擎里，我们可以找到一个确切的解释：动画和漫画的合称与缩写，指的是所有的动画、漫画作品，是视觉艺术和听觉艺术的综合体现。然而，如果我们仅仅把动漫理解成为“动”的艺术，显然是比较肤浅的。其实，这种“动”的艺术已经涵盖了一切“美”的形式：节奏、韵律、对称、平衡等。有人曾把动漫比喻成绘画、哲学和文学的集合体，因为它既有绘画的特征，又具有哲学和文学的理念，是绘画、哲学和文学的 “边缘”艺术。纵观动漫的发展轨迹，无论是政治题材的漫画作品，还是生活题材的幽默动画电影，它们都具有令人发笑、深思和启迪的作用；在动画片的创作中运用不同的艺术表现手段，用个性鲜明的民族风格和精深熟练的艺术技巧，传递着“寓教于乐”的创意理念，使动画不仅仅是纯娱乐、纯搞笑的表现形式，更是美的文化精髓。

　　一、动画、漫画中的美学

　　动画又是一门幻想艺术，来源于生活并反映生活。能直观地表达人们的情感，抒发人们的情绪，把不可能看到的转为现实，不仅扩展了人类的想象力，又提高了人们的创造力。《青蛙王子之蛙蛙探险队》除了继承上部片子的造型美、幽默感外，还加入了一些丰富的科普知识和深刻的人生哲理。该片使用神奇的科幻色彩带领孩子们走出校园，回归并了解大自然，通过危险的探险旅程让孩子们充分体验大自然中的美好与危机，在艰难的探险旅途中锻炼个人的坚强和意志。这种意志美是一种精神美，是教育美学里的范畴，每个人都应该具备的品质，但又是每个人经常缺少的素养，通过动画片让人德、智、美全面发展，是现如今社会发展的需要。

　　漫画最大的艺术特点是以丑的形态获得美的愉悦，构思突出、概括性强、画面简洁，与其它绘画有着相同的共性；然而，它又不完全等同于其它绘画，与其它绘画的根本区别在于幽默感，让欣赏者通过思维活动产生审美的愉悦和快感，形成审美情趣。如漫画《三毛流浪记》，运用轻巧灵动的线条，严谨的幽默语言，向人们传递经典的道德文学和哲学理念，通过夸张、幽默等手法，表现三毛艰苦流浪的主题思想，让每一个欣赏者心灵深处有一种触动，真正懂得什么是善良和坚强，教育孩子如何珍惜今天的幸福生活。又如动画片《大头儿子小头爸爸》，不仅让孩子懂得什么是爱和友谊，如何与身边的小朋友相处，而且也要大人们明白做人诚实，诚信是最起码的道德追求，具有潜移默化的教育意义。

　　动漫艺术表现的思维美学和视听美学两方面的审美价值，具有相互依存的关系。人们可以通过不同的动漫艺术类别，传达不同的视觉享受，产生不同的审美快感。如《宝莲灯》这个在中国流传了几百年的传统民间故事，片中独具特色的造型、用色、设景等方面借鉴了庙堂艺术、传统服饰、民间年画的特点，在形象塑造上保持着独特的设计理念和剧情的协调，将传统文化元素和可塑文化元素相结合，从而成为不可缺少的元素。并且角色中个性的服装形式非常突出，也是国产动漫第一部邀请歌手主唱的动画片，创作者终于意识到音乐在片中的重要性，因此摆脱了单一主题曲的模式，又融入了中国传统戏曲的表演艺术，给人一种美的心理感受，充分发挥了动漫的美学特性。把中国的传统艺术风格也完全地表现出来了，不但具有美国迪斯尼作品的美感，造型艺术上又是迪斯尼式的美术片所做不到的，动画片中洋溢着活泼清新的气息，给人美的启发。

　　《魁拔》这部动画片就用平涂的单色块来表现明暗关系归纳形式美感，是一种造型形式向另一种造型形式的转变，充满了奇特和变化多端的叙事文本，在制作过程中，设计者的思想是完全放松的，创作是完全自由的，艺术创作上为了更好地表现运动的影像，经常反复地进行修改、精简，发展成超越文字语言的图式语言系统，使图像本身成为表达视觉语言的一种特殊表达，让主题思想表达越来越深入化，形式越来越多样化，并由电子媒体带来充满空间的彩光，形成一种新的视觉彩光艺术体验。动漫文化依赖的是经过特殊艺术处理的“网像语言”，既有声语言又有文字语言。