浅谈真实感与信念感在表演中的重要性

　　摘 要：“演员在舞台上表演的情境都是真实地体验，所做的一切行动都是真实的，都是自身所相信的，这样连细小的形体任务也都可以执行的很精细，在任务明确，清楚的，注意力是集中的情况下，所创作的元素都是正确而和谐的。这样的舞台行动才是真正的艺术。”阿尔卡其·尼古拉耶维奇的一句话概况出了真实感与信念感在戏剧中的重要性。真实感与信念感的建立不但可以让一个演员在舞台上的行动更加真实，同时也会赋予整个舞台的真实，让观众也会相信舞台的真实，真实的存在。本文将从真实感与信念感的表现方式及如何建立真实感与信念感两大方面具体说明真实感与信念感在表演中的重要性。 

　　关键词：真实感；信念感；表现；创造 

　　影视、戏剧演员的创作有一个共同的特点：均是在虚构的规定情景中相互运动的，是执行作家笔下人物的最高任务。演员要以高度的控制力并以极度的敏感和真挚的信念真实地完成角色的行为与动作。由此可见，剧本的台词、人物关系、中心事件、矛盾冲突、规定情景等均是演员事先所熟知的。这一切构成了演员的预知性，而我们要求的创作过程和结果是真实、生动、鲜活的人物形象的生活形态和人物形象的真实再现。 

　　一、真实感与信念感 

　　真实是与客观事实相符合的存在，而信念是自己认为确实的看法，也就是说，在现实中，真正的真实和信念是自然形成的，不存在预知性。而舞台上的真实，是剧作家依据现实生活中的人和事进行加工和虚构的，不具有实在的真实性。然而，演员要想在舞台上创造真实和信念，就需要根据剧本事先进行准备与加工。也就是在想象生活的领域中，在艺术的虚构中产生真实和信念，然后再把这些真实和信念转移到舞台上。 

　　众所周知，在现实生活中，真实就是确实存在的，人们确实知道的东西。而舞台上，是把现实里所没有的，但是可能发生的事情称为真实。更明确的说，真实感是现实存在的事实，而信念感是由人的内心事象所塑造的，那么，它们存在于舞台中吗？没有，舞台中没有事实，没有生活，更不存在信念。那所谓的真实感与信念感又是什么呢？其实就是演员的内心（景象）。演员在上台前就需要进入真实的视像中，用自己的心去相信即将发生的一切，让自己感觉到真实的存在，用自己塑造起的想法去改变内心现实的想法，使“虚假”变的比任何情况下都要真实，这种信念心理状态要持续，要一直持续到演员的完整的舞台演出，在信念的状态下，真实就会自然而然的出现，在演员无意识的情况中变的非常真实，使舞台中那条线浮现出来，不仅仅是自己让舞台真实，也会让观众对舞台相信。让观众也会产生信念的状态。 

　　二、真实感与信念感的表现方式 

　　（一） 真实感与信念――心理创造 

　　真实感与信念本身就是由内心创造出来的，换句话说，真实感与信念本身就存在于内心，这种心理创造的真实感与信念是最基本的表现方式，是每一个演员都应该或可以做到的。 

　　首先，它需要演员自身把已经准备好要面对即将可能发生的事情的真实一面放入大脑中，然后把这种对事情的真实信念保存在内心里，相信着即将发生的事情是真实的，然后带着自己的真实感走上舞台。有可能在进入角色需要一段时间，这证明演员自身没有达到完全的信任，也就是“我就是”的信念准备不够充分。这样的表现并不会对创作产生过大的影响，但是，它很可能扰乱整个舞台的节奏，而且，会因为对手的信任而使得对手发生情感转变，重而跳出已经设计好的规定状态。也就是说，真实感与信念的心理创造来源于自身的现实生活，需要一定的心理技巧把它带到舞台中去。这种方式限制了演员的自身条件，强调了训练元素的重要性，要求了演员的体验与生活的经验。 

　　（二） 真实感与信念――外部体现 

　　一般情况下，真实感与信念有两种表现方式。一种是心里体验，一种是外部体现。也就是说：演员的真实感与信念感除了需要用内心体验外，还需要用整个外部塑造器官对其进行细致的解析与诠释。可以说这种方式是最直感化的，也是每一个演员都能做得到的。不过假如演员身上携带了多余的“紧张”和“不适应”，那么这种条件反射也会迟缓，甚至会影响到演员的心理，造成不真实或者“虚假”的信念。所以，为了缓解演员因心理因素而导致的不自信，演员还可以借助外部技术加以弥补，从而使人为创造的真实尽可能的达到或接近原生态的真实。 

　　（三） 真实感与信念――外部体现 

　　真实感与信念是使演员对剧情所虚构的一切特有的真情实感，真实感与信念感相互作用，同时存在，而没有二者，就不会有体验和创作。 

　　演员在表演空间里所体验到的一切：布景、道具和人物都是假设的。都是由剧作家虚构而成，但演员必须相信这些由假设所创造出的空间里的一切都是真实的，所体验到的情感和所进行着的动作都是真实的，并借于合乎逻辑顺序的形体任务和动作。所以说，只有演员真切地掌握了各种内部与外部的表演技术之后，才能够在表演的创作中，在人物形象的塑造中，正确地运用各内外部技术使之完美地结合，达到内部与外部的统一。而这一统一的根基，是必须建立在演员熟练正确掌握并运用各种表演内外部基础元素上的，没有了这些元素，就谈不上真实感与信念感。 

　　参考文献： 

　　[1]《演员自我修养》（一）、（二）：[苏]斯坦尼斯拉夫斯基著，林陵、史敏徒译，中国电影出版社，2006年。 

　　[2]《戏剧表演学》，胡导著，中国戏剧出版社，2002年。 

　　[3]《演技教程》，傅柏忻著，天津人民出版社，1997年5月第一版。