从拉康的两次异化理论解读马丁·斯科塞斯镜下的“另类”英雄(3)

　　《愤怒的公牛》一片中，最为大家载道的是全片片头的长镜头。拳王拉莫塔独自在空落落的拳击擂台上挥舞着拳头，披着战袍，仿佛在与假想敌做斗争。镜头被放慢后更具意味的延伸，这个镜头置于全片的开始，也暗示了主人公拉莫塔最终走向孤独的命运。在拉莫塔输掉比赛后，画面从场外的小电视机闪白到拳击台内，斯科塞斯用一个旋转式的镜头，利用慢放的手法，将绳索，胜利者、裁判全部囊括在画面内，随着镜头的慢慢推进，围在拳击台四周的绳索越来越逼近观众，直到落幅画面中镜头聚焦到一段滴着血的绳索上。这个镜头有拉莫塔挫败后的孤独感，也能让拳击台上疏远感孤立感得以强化。

　　斯科塞斯对于本片中拳击的场面利用了多个角度多个景别，全方位多层次的展现。无论是哪一种内心感受——愤怒、内疚甚至是情欲，拉莫塔一律用身体在做表达。在拉莫塔与对手的最后一回合的对决中，这场拳击被斯科塞斯拍得富有赎罪感。同样是通过暴力完成自我救赎，只是与特拉维斯不一样的是，拉莫塔是通过受虐这一自我惩罚，来缝合自我与他者的裂缝。斯科塞斯首先给了拉莫塔一个推的镜头，之后返到对手，采用了拉的手法，落幅画面停顿几秒后，切回到拉莫塔的近景，再次反打到对手时，摄影机快速逼近罗宾逊，由此，一场自我惩罚式的受虐开始了。镜头剪辑的速度飞快，几乎一秒一个镜头，斯科塞斯从拉莫塔的左右上下四个角度拍摄了他的脸部特写画面，以及双手在绳索上不断的摇晃，终未还手。有几个画面运用了升格手法，使得画面中血与汗的迸射更加刺激。此外，斯科塞斯利用现场的闪光灯营造出了一种更快速的视觉节奏，令人望而生畏的拳头对拉莫塔进行了暴风骤雨式的袭击，拉莫塔被打得血肉模糊，但始终没有倒下。这使得拉莫塔受虐的一面呈现出来，他主动追求受伤，从而减轻负罪感，完成了对自我心灵的救赎。

　　“暴力并没有如《教父》中那样使主人公成为英雄后走向权力的巅峰，而更多成为主人公迷乱乃至疯狂的心情写照” [9]。斯科塞斯展示暴力的方式淡化了渲染和炫耀的色彩，他对暴力的表现往往是直观赤裸、真实而强烈的。人物开展暴力行动的动机不同，要表达的含义不一样决定了他对如实展现暴力的偏好。在冲击观众感官之时，也促使观众思考暴力产生的动因和暴力所反映的个体心理特质。

　　三、总结马丁斯科塞斯“另类”英雄角色模式的意义导向

　　马丁·斯科塞斯塑造的“英雄”是独狼式的，他们似乎都有着与生俱来的要解救自我的使命感，心中都怀有这样一种逻辑：因为我孤独，所以我是被上帝委派的独特的人。这种观念虽然太过于疯癫，但它解释了那些人物对自己的看法，也解释了动机。他是上帝的复仇者，他在清除世界的污垢。正如特拉维斯向社会的奋力一击，通过毁灭来实施清洗，本意是为了缩短自己与他人之间的距离。他的孤独，遂从一种弱势的表现转变成了一种神圣的召唤。这与旧约中的耶稣形象相似，祈求上苍降祸于凡间的道成肉身，通过完成自我的拯救，抵达天堂。

　　电影里表现出来的社会，是通过角色的眼睛所看到的，是通过一个个日渐疯狂或日渐淡漠的心灵解读出来的。斯科塞斯以未被“大他”同化的角色来审视这个世界，才能更加真实与客观，有一种上帝俯瞰的宗教感，肮脏、暴力的街区与那些“另类”英雄一同存在。尽管也许这些角色眼中的现实是被扭曲的，或仅仅是管中之见，可毕竟不是导演在架空一个超人拯救地球的故事。相反，这样的世界，建立在独立于“大他”之外的视角上，才能俯瞰。加上诸多影片中，主人公用画外音表达着他们心底最直接的想法，把现实中偶然必然的遭遇串联起来，形成了对“大他”的系统描述。“另类”英雄的双眼成为上帝俯瞰凡间的双眼，无情的揭露着这个社会的一幕幕，导演正是通过片中的人物打量现实社会，从而完成对社会的批判与反思。 （责任编辑：文键）

　　注释：

　　①齐瑾.从好莱坞电影看美国的个人英雄主义价值[J].安顺学院学报，2009，（1）

　　②[英]大卫·汤普森、伊恩？克里斯蒂编：《斯科塞斯论斯科塞斯》[M]，谭天、杨向荣译，广西师范大学出版社2005年版， 第114页

　　③毕志飞.我所经历的马丁·斯科塞斯——罗伯特·罗森教授访谈[J].世界电影，2011，（4）

　　④参见[英]凯文·杰克逊编《施拉德论施拉德》[M]，黄渊译，广西师范大学出版社2008年版，第114页

　　⑤同②，第70页

　　⑥同②，第164页

　　⑦隋红.《出租车司机》：黑夜街头踽踽独行的孤胆浪子[J].青年作家，2010，（6）

　　⑧同②，第68页

　　⑨范志忠：《世界电影思潮》[M]，浙江大学出版社2004年版，第33页