盛世边缘的从容定格

　　摘 要：在芸芸华语电影导演中，陈可辛可说是一位难得兼具监制能力、导演能力与运营视野的电影人。从早年成立UFO的香港电影人，到推崇“泛亚洲电影”的亚洲电影人，再到北上闯荡的中华电影人，身份的转换，也象征着他电影作品的优良口碑和电影事业的优异成就。本文通过对陈可辛电影作品的回顾，以创作主体的心理活动为切入点，从两个角度：人生体验心理、创作构思心理，来分析并探讨陈可辛电影作品创作的心理活动和心理定势。

　　关键词：陈可辛；电影；影视创作；心理分析

　　中图分类号：J911文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2014）18-0132-02如何将他定格？因他始终在变。这是《上海电视》周刊记者商羊采访陈可辛的直接感受。曾有影评人评《如果·爱》：三名主角深陷的囹圄，其实与导演站在盛世边缘（放弃香港影圈的傲人佳绩，在新的战场重启新章）的位置不无相若①。然而，在入行二十年余来，他在尝试说服自己求新之时，总是不忘在回忆中寻找可以让自己稳定的怀旧情谊和未来象征，站在盛世的边缘，从容地面对一次次的步步维艰，将那些唯美岁月定格成为最纯真的画面。

　　一、双城牵连情缘——人生体验心理

　　《双城故事》是陈可辛作为导演的第一部作品，亦是他的成名代表作品。虽是初次执导之作，但片中已明显显现他独特的个人路向。穿梭于香港和美国的格局，往返于赤柱和旧金山的迷离。那种挥之不去的异地之情、漂泊之感，是因为题材使然，更是因陈可辛的成长心境和过客情怀。

　　陈可辛有个影人父亲是众所周知的，但真正影响他的，更有早年的成长经历。陈可辛的父母是泰国华侨，三十年代出生在泰国，对泰国有着极为深刻的情感，五十年代新中国成立后，一心憧憬向往着建设祖国。然而回国后的各种不适加之政治运动的影响，让他的父母更加怀念在泰国的生活方式，一直梦想着能够回到泰国。陈可辛1962年出生于香港，年幼的时候，他的父母经常在暑假带他回泰国度假。十一岁的时候举家离开香港去泰国生活。

　　陈可辛一直抗拒泰国的主流文化，加之那个时候家境的不优越，让他的年少岁月充满了异地飘荡的孤独和无助。②这种独特的人生体验成为陈可辛的电影作品中的标志性符号。从首作《双城故事》（1991年）到近作《中国合伙人》都充满着人在客途的悲欢离合。

　　人生体验和人生阅历是指影视创作通过长期对生活的观察、体验、思考和感动后，从而产生的饱含感情的深刻的感受和难忘的回忆与思考，深藏于创作主体思想的核心部分，乃至萌发不可遏制的创作欲望。看似琐碎的人生体验虽然不是有意而为的创作动机，但是却对创作主体造成了潜移默化的影响。

　　从人格形成的角度来看，童年经验对艺术家人格的形成及创作同样有着深刻的影响。弗洛伊德极其重视童年经历在人格形成中的决定作用。他的精神分析在很大程度上就是建立在对个人童年经验进行深入分析的基础上的。他对精神病患者病因的分析，对梦的分析，以及对艺术家创作动因和艺术作品的分析，最终都要追溯到童年时代的经历。大量事实证明，童年经验对一个艺术家的成长以及日后的创作具有重要作用。③

　　《双城故事》可以说是陈可辛一场抽离的梦幻，不真实，却又不遥远。男人的梦想、浪漫、情谊，不仅抒发了创作主体对际遇和命运的感伤，带着些许的飘荡与浪迹，更像是导演年少时光心境的映照。早年，评论人很喜欢将此归结为陈可辛的过客情怀，是他个人背景和香港过渡期的复杂缠结使然。现在看来，陈可辛在可以地与地脉保持距离的同时，很冷静，很理性，用一种旁观的抽离的态度来处理地域差异，犹如接近水草而居的游牧民族，不安稳，却也不偏离。

　　如果说《双城故事》是导演异乡情缘的无意而为之，那么《甜蜜蜜》可堪称这种情愫的一种极致。黎小军和李翘都在努力去除来自大陆的文化阻隔、抑或心理枷锁，将外地人的身份调试成香港的秉性，甚至最后再转换成为美国公民。异乡的孤独寂寞让两颗心变得柔软且牵绊。然而，理想在远去，现实在继续。香港到纽约，两座城市由邓丽君的歌声牵引，注定了那场命中的相遇……