论高校艺术设计专业装饰画教学改革(2)

　　此外，构成艺术与装饰画虽然都是设计专业的基础必修课程，它们之间有着相通的特征，但又各具特色，发表文章装饰画相对于构成规律而言更注重情感的表达，它所具有的装饰韵味也不是理性的构成规律所能达到的。但很多教师在授课时会无意中将构成规律用到装饰画的教学当中，让学生又重复的上了一次构成课，装饰画的课程就没有新的收获。所以，在教学中，教师要首先转变传统的思维模式，摆脱构成艺术或装饰画自身规律的束缚，并引导学生善用装饰符号，让作品充满浓厚的装饰韵味。

　　（二）利用民间艺术的原始创造精神培养学生的创造力

　　中国的民间艺术资源是多姿多彩的，如民间剪纸、刺绣、蜡染、泥塑等等，通常都带有较为浓厚的地域特色和装饰特征。例如“剪花娘子”库淑兰的剪纸作品所表现的物象活灵活现，造型简练形态夸张，在画面的构图和色彩的使用上，用“专业”的眼光来看仿佛都不合乎常理，但就是这种自然流露无拘无束的状态让她的剪纸作品充满了浓浓的装饰韵味，也传递出了这位民间工艺美术大师原始的创造精神。民间艺人们在创作的时候注重的是内心情感的表达，没有约束，敢于夸张表现客观现实，作品充满真挚的情感，这也正是装饰画创作所需要的。

　　可惜的是很多人在经过多年的所谓专业化的学习后，很少能够再像民间艺人那样单纯的完全从个人的感情出发，自身的创造力也总是受外力影响，很难在最自然的状态下表现出来。这种创造力的培养是容易被教师忽略的，也是学生在装饰画的创作中所缺乏的。

　　培养创造力，首先要培养创造精神。人的创造力是永无止境的，装饰画的题材也是多种多样，教师要引导学生像民间艺人那样，始终保持一颗童心，敢于想象，敢于表现，摆脱长期以来的“合理”观念，用民间艺术的创造精神和语言形式来创作装饰画，把旧题材画出新形式，不断的激发学生潜在的创造力。

　　（三）在写生的基础上训练学生的概括能力

　　装饰画是设计专业的基础课程，是从具象到半抽象再到设计的过渡。它在展现自然形态的同时又表达了作者的情感，有着丰富的艺术魅力。因此，装饰画的学习离不开平日里的写生训练，锻炼手眼协调的能力，面对丰富多彩的大自然，能够做到提笔有形，这是装饰画学习的基础，但光是这样还不够，“装饰形象源于生活，但绝不是对生活的简单直接描绘”。⑤而是客观物象经过概括和提炼后在大脑中的积淀，是造型艺术和形象思维的更高形态，因此，要在写生的基础上锻炼学生的概括能力。

　　毕加索在讲到自己在创作时的心得时说过：“我不偏信我见到的一切，我按我所想的一切作画，而不是按我所见的一切作画。”由此可见，这位艺术大师在提示我们，并不是看见什么画什么，而是要表达自己的想法，做到既对自然形象进行探索，又在其基础上进行艺术的再创作。 就像康德在《判断力批判》中提到的那样：“自然只有在貌似艺术的时候才显得美，艺术也只有使人知其为艺术而又貌似自然才显得美。”

　　结 语

　　装饰画是艺术设计专业必不可少的基础课程，能有针对性的训练学生从具象思维过渡到意向思维。教师在教学中应充分发挥学生的主观能动性，特别注重对学生能力的培养，尤其是实践能力和创造力，为将来的专业课学习打下坚实的基础。

　　注释：

　　①陈苑，洛齐主编.张兰 编著.二维装饰与设计表现.杭州：西泠印社出版社，2006.9.

　　②陈苑，洛齐主编.张兰 编著.二维装饰与设计表现.杭州：西泠印社出版社，2006.9.

　　③网络作家.思维定势：哲学出版社，2003.

　　④肖英隽 编著.装饰画设计，北京：人民美术出版社，2010.8

　　⑤董庆文 宋瑞霞 编著，董庆文讲装饰形象设计.福州：福建美术出版社，2007.9.