论公共美术教育资源的开发与创新人才培养

　　【内容摘要】公共美术教育能够反映一个国家或一个地区的文明程度。其在传承民族文化和地域性文化的同时，激发了人们对人类文明成果的充分应用和发扬光大。公共美术教育是对人们意识形态领域中一种精神教育的具体表现，其影响着一个民族的风俗习惯和道德规范以及一个时代的社会心理状态。美术馆、博物馆的公共美术教育必然要适应时代发展和人们终身不断学习的需求。公共美术教育要担当起面向全民的审美教育、普及教育以及积极培养创新人才的社会重任，对所有公民的教育和民族文化发展做出应有贡献。

　　【关键词】公共美术教育 美术馆 博物馆 资源开发 创新人才

　　一、公共美术教育概述

　　公共美术教育，顾名思义，主要指面向社会全体公众的美术教育，其教育目标指向是提高国民素质，提高公民的物质与文化生活品质，也是一个国家和地区文明程度的重要标志。公共美术教育从广义上来说处处皆是，但是，一个国家和地方的美术馆和博物馆可称为公共美术教育的大课堂。美术馆和博物馆作为公共美术教育机构，对于社会公众教育来说是任何形式都不可替代的、重要的教育形式。当今，由于时代发展的要求，美术馆和博物馆的教育功能和教育意义再一次被凸显出来。

　　我国美术馆和博物馆由于承担着教育社会、教育公民的义务，因此其不以赢利为目的，是为公众教育事业而设立的事业机构，具有收藏、研究、展览、教育、交流、服务等多项功能。西方国家的公共美术教育较早地重视博物馆和美术馆的教育功能。提倡“博物馆教育精神”并对博物馆界带来重大影响的美国学者George Brown Goode（1851—1896年），在19世纪末就曾提出，“博物馆是大众教育的重要机构”。他呼吁改变传统的美术馆定位，提出“美术馆要从收藏和展览的场所转化为孕育思想的花园”。当代欧美国家的众多美术馆已开始向激发公众学习兴趣、引导公众热爱学习等方面进行角色转换，如大英博物馆就设立了“公民学习部”。美国的绝大多数美术馆也都设有专门的教育部，不仅有固定的高学历专业教育人员，还拥有庞大的义工志愿者队伍，他们针对不同的来馆者不定期地用不同的方式提供各种教育援助服务。同时，他们还与当地的学校、社区合作教学，设立美术教育课程并提供相应的学习和体验场所。国际上很多举世闻名的美术馆，如大英博物馆、卢浮宫美术馆、大都会美术馆等都已将视线转向一般市民，开始普及美术教育以及提供造型制作和各种体验活动。

　　受欧美各国美术馆教育普及活动的影响，1990年开始，日本全国各地的美术馆举办了如自由向导、美术制作室体验等教育活动。为此，日本的美术馆专门设有“教育部”，主要普及艺术教育和提供造型制作体验的场所，各地的美术馆教育普及活动相当活跃，同时对美术馆功能的定位也超出上述内容。如1992年建成的日本直岛当代艺术美术馆，营造出现代造型艺术与环境浑然一体的生活空间，不仅收藏了来自世界各国的现代艺术品、活动雕塑，还设有栈桥、温泉浴场、餐馆酒店等休闲设施。如今，发达国家的美术馆已成为市民旅游休闲、生活娱乐的一部分，成为提高公众文化素养和终身学习的场所。

　　当前，我国公共美术教育的资源开发与创新人才的培养已经成为了美术馆无法回避也必须不断思考的课题。我国的美术教育工作者已意识到公共美术教育资源的开发与创新人才培养的重要性，并积极探索适合我国国情的美术馆教育。

　　二、我国美术馆、博物馆公共美术教育现状

　　目前，国内美术馆在教育普及与推广上还存在严重欠缺与不足，主要有以下几个方面。

　　（一）对公共美术教育功能的重要性认识不足

　　很多美术馆对待公共教育问题并没有正确的理解和认识，成立专业的、基于美术馆之下的教育部门也只是近年来初具雏形。虽然在收藏和展览以及研究等多种方面的工作都开展得很好，但是，在公共美术教育职能的发挥方面却没有得到相应的重视，甚至很多美术馆并都没有设置“教育部”。尽管有时也能够举行一些有教育性质的活动，然而，很大程度上还是出于对艺术品在展览过程中自身信息方面的解说，而对艺术品具有的内在教育功能没有做出认识上的突破，公共美术教育功能仅停留在简单的接待服务和组织活动的层次上，很难使展品内涵的教育功能得到充分展示，从而实现展品对人们的教育意义。